2. Музыка Веберна нестандартна и сложна для восприятия. Она атональна и трагична, как и его судьба. Причиной тому послужила война, которая прошла через судьбу композитора.

3. Он был представителем 12-тоновой венской школы.

4. Веберн является автором симфонических, камерно-инструментальных, вокальных и хоровых произведений. Он особенно известен своей пассакальей для оркестра, камерной музыкой и различными песнями (Lieder).

5. Известные его работы: «Сбегает на лёгких ногах», «Киндерштук», «Пассакалья», «Шесть пьес для оркестра».

В ЭТОМ ДОМЕ ПРОШЛО ДЕТСТВО АНТОНА ВЕБЕРНА

6. Антон Веберн родился 3 декабря 1883 года в Вене.

7. Его отец, Карл фон Веберн, — горный инженер, достиг высочайшего положения в своей профессии, став министром горнодобывающей промышленности в правительстве Габсбургов.

8. Мать — Амалия (урождённая Гер), дочь мясника, интересовалась искусством и была пианисткой-любительницей.

9. Из-за карьеры отца Веберна семья переезжала в две провинциальные столицы: Грац и Клагенфурт, а затем вернулась в Вену.

10. В юности Антон жил в Вене, Граце, посещал гимназию в Клагенфурте (Каринтия).

11.Веберн получил первые уроки музыки от своей матери, пианистки-любительницы.

12.В Клагенфурте Эдвин Комауэр обучал его основам теории музыки, а также игре на фортепиано.

13.Антон Веберн также научился играть на виолончели и выступал в местном оркестре.

14.Дворянство было пожаловано семье Веберн ещё в 1574 году императором Максимилианом II.

15.Хотя предикат фон был запрещён в Австрии после революции 1918 года, а музыка композитора должна была публиковаться под именем Антон Веберн, он всю жизнь сохранял своё аристократическое происхождение.

АНТОН ВЕБЕРН В ЮНОСТИ

16. С 1895 года Антон серьёзно стал заниматься музыкой, обучался игре на фортепиано и виолончели у Эдвина Комауэра.

17. Окончив гимназию, в 1902—1906 годах Веберн учился как музыковед в Венском университете под руководством Гвидо Адлера.

18.В 1904—1908 годах занимался композицией у Арнольда Шёнберга, что оказало серьёзное влияние на формирование его личности и творчество.

АРНОЛЬД ШЕНБЕРГ

19. В классе Шёнберга Веберн познакомился с композитором Альбаном Бергом, который стал его близким другом.

20.Его первые сочинения, две пьесы для виолончели и фортепиано (1899) и несколько песен относятся к клагенфуртскому периоду.

АНТОН ВЕБЕРН В МОЛОДОСТИ

21.В 1902 году, после окончания Клагенфуртской гуманитарной гимназии, он посетил представления опер Вагнера на Байройтском фестивале, и они произвели на молодого музыканта глубокое впечатление.

22.Той осенью он поступил в Венский университет, где изучал музыковедение и композицию. Он получил степень доктора философии (1906), защитив диссертацию о «Хоралисе Константине II» голландского композитора Генриха Айзека.

23.Осенью 1904 года Веберн стал частным учеником композитора Арнольда Шёнберга. Это сотрудничество оказало на него решающее влияние. Вместе с Шёнбергом, а вскоре и с его другом, молодым композитором Альбаном Бергом, Веберн исследовал новые грани музыкального самовыражения.

24.Это привело к прорыву и утверждению «атональности» — революционной концепции, отрицающей необходимость управляющего тонального центра. Но с самого начала Веберн создал свой собственный стиль.

25.Руководство Шёнберга музыкальным развитием Веберна закончилось в 1908 году. К тому времени Веберн уже написал множество произведений, в том числе оркестровую идиллию Im Sommerwind (1904; написана до обучения у Шёнберга), несколько струнных квартетов, песни на стихи Ричарда Демеля, оркестровую Пассакалью (1908) и хоровой канон Entflieht auf leichten Kähnen (1908).

26.Они по-прежнему придерживаются традиционной тональности, но с песнями Стефана Георге (1908–1909) Веберн вступил в область музыки, в которой больше нет фиксированного тонального центра.

27. С 1908 года Веберн работал как оперный и симфонический дирижёр в городах Австрии и Германии, а также в Праге. Руководил Венским рабочим певческим обществом.

28.В период с 1908 по 1913 год он работал тренером и дирижёром в Вене, Ишле, Инсбруке, Теплице, Данциге и Штеттине. Эти контракты были недолгими, так как Веберн терпеть не мог театральную рутину и предпочитал заниматься свободным творчеством. Его сочинения того периода обнаруживают растущую тенденцию сжимать высочайшую интенсивность выражения в рамках максимальной формальной краткости.

29.Эти характерными чертами отмечены его пять частей для струнного квартета (1909), шесть пьес для оркестра (1909), четыре пьесы для скрипки и фортепиано (1910), две песни, Опус 8 (1910), шесть вещиц для струнного квартета (1911-13), пять пьес для оркестра (1911-13) и три небольших пьесы для виолончели и фортепиано (1914).

30.Соната для виолончели (1914) — это его первая попытка вернуться к более развёрнутым формам после «афористического» периода. Четыре песни Веберна, опусы 12 (1915-17) и 13 (1914-18), Шесть песен (1917-21), Пять священных песен (1917-22), Пять канонов на латинские тексты (1923-24), три народных текста (1924), три песни (1925) и две песни (1926) являются вокальными композициями.

31. Исключением являются 4 песни, в которых используется фортепианный аккомпанемент. Эти произведения отличаются весьма оригинальными инструментальными сочетаниями.

32. В 1911 году Веберн женился на Вильгельмине Мёртль, дочери сестры его матери. Из-за запрета Римско-католической церкви на браки между двоюродными братьями и сёстрами церемония бракосочетания состоялась только в 1915 году, после того как у пары уже родились трое из четырёх детей.

33. Веберн был глубоко религиозен в пантеистическом смысле, но отвергал церковные догмы и роль священника как посредника между Богом и человечеством.

34. В 1915 году, во время Первой мировой войны, Веберн был призван на военную службу, но в конце 1916 года его комиссовали из-за плохого зрения.

35.После последнего театрального сезона в Праге (1917–1918) он поселился в Мёдлинге, недалеко от Вены, где давал частные уроки и был руководителем основанного Шёнбергом Общества частных музыкальных представлений (1918–1922).

36. В 1924 году Шёнберг сформулировал 12-тоновый метод композиции — систему, в которой базовый «ряд», состоящий из 12 независимых тонов хроматической гаммы, используется мелодически и гармонически с помощью приёмов инверсии, ретроградной прогрессии и транспонирования, что в общей сложности даёт 48 вариантов использования выбранного ряда.

37.Веберн впервые применил эту систему в своей «Детской пьесе» для фортепиано (1924), после чего использовал серийную технику во всех последующих произведениях, последовательно развивая её до предела.

38.Инструментальные произведения этого периода — Струнное трио (1927), Симфония (1928), Квартет для скрипки, кларнета, тенор-саксофона и фортепиано (1930), Концерт для 9 инструментов (1934), Фортепианные вариации (1935–1936), Струнный квартет (1937–1938) и Вариации (1940) — подчиняются строгим формальным дисциплина.

39.В вокальной сфере лирика Хильдегард Йоне, художницы и поэтессы, послужила источником вдохновения для всех поздних произведений Веберна, таких как Три песни, опус 23 (1933–1934) и Три песни, опус 25 (1934); Das Augenlicht (1935); Кантата № 1 (1938–1939); и Кантата № 2 (1941–1943). Всегда исповедуя свою связь с традицией, Веберн был выдающимся представителем жанра немецкой лжи.

40.Он также был искусным аранжировщиком; среди его оркестровок классических произведений следует отметить «Ricercata» (1935) из «Музыкального приношения» Иоганна Себастьяна Баха (1747).

41.После роспуска Общества частных музыкальных представлений он дирижировал несколькими хорами, в частности «Зингферайном» — любительской группой, специально созданной для исполнения шедевров, таких как Густава Малера Восьмая симфония (1907) в рамках Рабочих симфонических концертов.

42. Обе организации, спонсируемые Социал-демократической партией, были распущены после «революции Дольфуса» (февраль 1934 года). В качестве приглашённого дирижёра Веберн время от времени выступал с оркестром Австрийского радио и получал приглашения дирижировать в Швейцарии, Германии, Испании и Англии.

43.Несмотря на то, что Веберн был выдающимся педагогом, он так и не получил должность в Венском университете или музыкальной академии. Он занимал незначительную должность в Израильском институте для слепых (1925–1931), а с 1932 года читал частные лекции.

44.В 1928—1938 годах — дирижёр Австрийского радио, отстранён от этой должности после утверждения нацистского режима в Австрии.

45. Общественное признание в его стране ограничивалось Венской музыкальной премией, которую он получал дважды (1924, 1932) при социалистическом режиме.

46. Хотя Веберн не был политически активным, он всё же стал жертвой набирающего силу правого национализма.

47. Шёнберг покинул Европу вскоре после прихода Гитлера к власти в 1933 году. Нацисты называли музыку «Новой венской школы» «культурным большевизмом» и «дегенеративным искусством» и запрещали исполнять произведения в этом стиле.

А.БЕРГ И А. ВЕБЕРН

48.После смерти Берга в 1935 году творческая изоляция Веберна стала полной, а после аннексии Австрии нацистами в 1938 году его финансовое положение стало отчаянным. Политические потрясения привели к тому, что его произведения перестали публиковать.

49.Поскольку у Веберна почти не осталось частных учеников, ему пришлось соглашаться на такие заказы, как фортепианные аранжировки произведений менее известных композиторов.

50. Всегда замкнутый по характеру, он оказался в полной безвестности с началом Второй мировой войны.

51.Разочарование Веберна в гитлеровском режиме усугублялось участившимися бомбардировками.

52.В феврале 1945 года его единственный сын Петер погиб во время обстрела поезда.

53.Когда русская армия приблизилась к Вене, композитор с женой бежали в Миттерзилль недалеко от Зальцбурга, где нашли убежище их три дочери и внуки. Там Веберн был случайно застрелен солдатом американских оккупационных войск.

54. Это было так: 15 сентября 1945 года около 10 часов вечера, выйдя из дома своего зятя Маттеля, чтобы выкурить дорогую американскую сигару, полученную в подарок от зятя, Веберн был застрелен из пистолета тремя выстрелами в упор солдатом (поваром) американской армии, по ошибке принявшим вспышку спички, зажжённой Веберном, за что-то другое.

55.Повар оправдался тем, что стрелял в целях самообороны, будучи в возбуждённом (а вернее, нетрезвом) состоянии.

56.Вдове Веберна Вильгельмине пришлось доказывать американским властям в письменной форме, что её муж по состоянию здоровья и по своим принципам «не мог нападать на кого-либо, особенно на солдата».

57.Антон Веберн, ученик и последователь создателя т. н. «атональной» школы Арнольда Шёнберга.

58.Веберн довёл её принципы до крайних форм выражения. Он использовал в своих сочинениях додекафонную и серийную технику.

59.Для его музыки характерны предельная афористичность, сжатость, лаконизм, экономия и концентрация музыкальных выразительных средств, а также строгость, возвышенность и ирреальность музыкальных образов.

60.Предельная звуковая рафинированность сочетается в музыке Веберна с жёсткой конструктивной схемой и абстрактностью мышления.

61. Вкберн — автор симфонических, камерно-инструментальных, вокальных и хоровых произведений, из которых только 31 помечены номерами opus’ов.

62. Он также автор литературных трудов, поэзии, драмы «Мёртвый» (1913), музыкальных исследований и статей, анализов собственной музыки, цикла бесед «Путь к новой музыке», изданного посмертно в 1960, и т. др.

63.Веберну принадлежит и самое короткое классическое музыкальное сочинение в мире, занесённое в Книгу рекордов Гиннесса. Оно длится всего около 7 секунд.

64.Творчество Веберна оказало огромное влияние на течения послевоенного музыкального авангарда на Западе, включая таких композиторов как Стравинский, Булез, Штокхаузен, Ноно, Мадерна, Лигети и другие, а также на российских композиторов Волконского, Денисова, Шнитке, Губайдулину, Кнайфеля, Вустина и многих других.

65Творчество Веберна оказало огромное влияние на течения послевоенного музыкального авангарда не только на Западе, но и в СССР.

ПАМЯТНИК ВЕБЕРНУ В АВСТРИИ В ГОРОДЕ МИТТЕРЗИЛЬ В ПАРКЕ

фото из открытого доступа